ANÁLISIS EXCLUSIVO DE E=MC² 2/23/2008

Ayer, el mandamás de Island/Def Jam, L.A. Reid presentó para algunos periodistas los temas del nuevo álbum de Mariah Carey, E=MC², que saldrá a la venta el 15 de abril. Mientras Reid miraba, el representante de Mariah del que se rumorea que es su novio, Mark Sudack, reproducía 12 temas del álbum desde su portátil mientras cantaba a veces de forma apasionada y adorable. En el álbum, había drama, muerte, música disco. A continuación os presentaremos un repaso, canción por canción, de cuáles han sido nuestras impresiones del disco. Tened en cuenta que este no es el contenido final que L.A ha seleccionado de la lista de productores para nosotros, pero eso no significa que no se nos hayan quedado grabados, y que los cortes que hemos oído no estuvieran masterizados.

Una nota final: Mariah canta con voz de pecho en la mayor parte de este álbum. La gimnasia vocal y las notas agudas que encontramos (porque estamos hablando de Mariah), pasan a un segundo plano para dar paso a un sonido resuelto y claro; y Mariah suena mejor. Si, Mimi ha vuelto.

1. "Migrate" (co-producido por Danja)-- Después de haber introducido este tema con las notas susurradas patentadas por Mariah, este tema con sonido de clubs da pie a moverse con ritmo y se toma esa tarea muy en serio. Ese es el objetivo de los movimientos como Mariah nos explica en el estribillo con sus notas agudas: "From the car to the club / We migrate / From the bar to the V.I.P. / We migrate." (Desde el coche hasta el club / migramos / Desde el bar hasta la zona V.I.P / migramos”). Y así sucesivamente, desde la fiesta hasta la fiesta posterior y luego hasta el hotel. Hay un efecto insignificante de melodía en la voz de Mariah en el último “migrate” de cada estribillo, que creo que se hace para situarla al mismo nivel del hombre con el que comparte micro. T-Pain, compasivamente, aparece en algunos versos, ya que no es un dueto en todo su esplendor. Es un tema enérgico, aunque con ritmos de Storch-esque que una bravata Mariah intenta combinar: "If you§re inked up thuggin§, that§s what I like," (Si te vas a comportar como un gamberro, eso es lo que quiero). Mirad, siempre pensé que le iban los guaperas, ya vamos aprendiendo algo.


2. “Touch My Body” (co-producido por "Tricky" Stewart y The-Dream) -- No hay mucho que decir sobre este tema ultrafeminista desde que se filtró. Es difícil creer que eso fue hace una semana. Desde entonces lo oímos en todas partes y ya nos es imposible imaginar lo que era la radio antes de eso. Incluso L.A. parecía sorprendido de lo rápido que ha pegado. Él describió el impredecible éxito como algo prácticamente accidental.


3. “Last kiss” (co-producido por Jermaine Dupri) -- Es una de las muchas declaraciones de amor que encontramos en el álbum. Es la 35º parte de "We Belong Together". Es bonita, pero extremadamente segura. Algo que tiene muy a su favor son las voces de Mariah, que son ágiles como las que encontramos en "We Belong Together” (cambia su ritmo tantas veces que no pude contarlas) y quizás más robustas de lo que han sonado en una década. Hay un pequeño dueto al final de este tema entre la voz de pecho de Mariah y su gran registro. Por supuesto, si no mostrase esa fuente natural tan estelar, éste no sería un álbum de Mariah Carey.


4. "Lovin´ You Long Time" (co-producida por DJ Toomp) -- Esta es alegría pura y absoluta que nos recuerda más al descarte "When I Feel It", aunque esta es diez veces mejor. El estribillo del grupo DeBarge con la canción "Stay With Me" es la base de este tema (opuesto a los versos que proporcionaron la creación del single remix del tema "One More Chance" de los Biggie´s y "Foolish" de Ashanti, entre otros). Sin embargo, el sample suena más aventajado y el tema nos recuerda mucho más al sonido de los 60 que de los 80. Un tema para sentirse bien, un desglose de voces de Mariah. Esta fue la primera canción que mostraba el trabajo imparable de un genio del pop.


5. "Thanx for Nothin§" (co-producido por Jermaine Durpri) -- Una balada a medio tiempo que luce un ritmo más áspero que cualquier cosa que Jermaine Dupri haya establecido para Mariah, y una línea de guitarra como en “So Lonely” (aunque este corte es más descarado y menos severo que ese). "Thank" sugiere que Mariah y Jermaine no están sentenciados a vivir en la sombra de lo que solían hacer y pueden, de hecho, hacer nuevos sonidos. Las letras de este tema es una mezcla entre la humilde “Mine Again” (" I never knew enough about you, babe / And I guess I only have myself to blame") [“Nunca supe de tí lo suficiente, nene / Imagino que la culpa es solo mía”] y la astuta "Get Your Number" ("Seems like all I do is think about your pseudo-romance / While you´re somewhere burnin´ diesel in the streets, havin´ laughs") [Parece como que todo lo que hago es pensar en tu seudo romance / mientras estás en algún lugar quemando diesel en las calles, pasándotelo bien”]. Mariah reúne tantas letras que casi no tiene tiempo de cantarlas, y algunas incluso resuenan. No es tan ridículo como podría sonar esa descripción.


6. "That Chick" (co-producida por Stargate) -- Instantánea, clásica. Un corte absolutamente brillante con un sonido disco que reproduce tanto la fuerza como el atractivo de Mariah sin cruzar ninguna vez la línea de la indulgencia. Es astuto, es chic (y Chic, con su línea grabe de `voy a darte una patada en el culo´); es ridícula (la parte en la que canta "La da da a oooh wee-wee" va un poco entre el estribillo y los versos) y tiene un medio 8 mortal que es tan emocionante como el tema "P.Y.T" de Michael Jackson (ya sabéis, la mejor parte de una de las mejoras canciones, y que dice "Don´t you know nowwwww / Is the perfect time..."?) [¿No sabes ahoraaaa / que es el mejor momento...?]. Mariah hace referencias a 2Pac y Biggie, ella misma se compara con un helado y la lotería,; y quizás incluso hace referencias a uno de los temas que nunca vieron la luz del disco Charmbrecelet, “Touch The Sky”. Ah, y también entrega lo mejor en la línea de su carrera, con una palabra de 10 céntimos: “I bring that levity” (Te traigo esa frivolidad). Quizás un día envasarán la esencia de Mariah, pero hasta entonces, tenemos a “That Chick” y seriamente estoy contando los días que quedan para oír este tema de nuevo. Esto tiene que ser single, y ahora Mariah necesita sacudirle el polvo a esos patines que muestra en el video remix de "Heartbreaker", pronto.


7. "Cruise Control" (co-producida por Jermaine Dupri) -- Otro tema de J.D. que se desvía de lo que podría haber sido un patrón perjudicial, es una metáfora con un sonido reggae alegre y extenso como canta en ese verso “I need a caddy wit some cruise control” (“Necesito una cajita con un poco de control”). El estribillo consiste en su forma de deletrear “C-R-U-I-S-E control” y el segundo verso encontramos a Mariah adoptando un efecto jamaicano: "When da door open I de gals pon de block / They be hop-on, to rob the clock / Me say no mam / Step up step up / Bottle broken / Tink I´m jokin´. En serio, lo dice. Damián Marley aparece en algunos versos y tengo que decir que su parte es un poco más convincente.


8. "Side Effects" (co-producida por Scott Storch) -- ¿Sabéis cómo algunas veces el rap del sur tiene casi un sentimiento de heavy metal? Mariah y Storch explota ese sentimiento al añadirle un poder con toques del sur a esta balada que es escasamente un retrato encubierto de su tiempo bajo el reinado de Tommy Mottola ("Hell we built, and I dealt with it... Kept my tears inside `cause I knew if I started, I´d keep cryin´ for the rest of my life with you / I finally built up the strength to walk away / Don´t regret it..."). [Contruimos un infierno, y lo sobrellevamos… Contuve mis lágrimas porque sabía que si empezaba, estaría llorando durante el resto de mi vida contigo / Finalmente me llené de fuerzas para irme / No lo lamentes..."]. Para alguien con una imagen tan pública como Mariah, es terriblemente franca (ella alude a "tiempos violentos") y sincera (los efectos de la parte titular se refieren al daño que la relación le había producido: "still a little depressed inside" y "still a little defensive thinkin´ folks be tryin´ to run my life") [ella tiene "aún una parte deprimida” y está “aún un poco a la defensiva al pensar que la gente está intentando llevar mi vida”]. Este es otro punto culminante y tener a un rapero asociado con las drogas (Jeezy) en un tema que se llama "Side Effects" que no va de drogas en absoluto, hace que sea todo más astuto.


9. "Love Story" (co-producido por Jermaine Dupri) -- Otra oda al amor eterno. ("This ain´t no fairy tale or fiction / This is truly ours for eternity"), [Esto no es un cuento de hadas o ficción / Esto es verdaderamente nuestro hasta la eternidad], esta balada es como una máquina de hacer niños. Es como el sonido de Prince con un ritmo sintetizado a lo "The Beautiful Ones”, pero no muy cargado de efectos (por ejemplo, el ritmo no tiene ese sonido ralentizado). La melodía nos recuerda a “Joy Ride”, tema incluído en su anterior disco, y eso podría daros una indicación de lo dulce que es este tema.


10. "OOC" (co-producido por Swizz Beatz) -- Esta tiene un latido que bombea que destaca. Es de alguna forma tan sorprendente que no parece un trabajo de Stargate o Tricky. "OOC" son las siglas de "out of control (fuera de control), y mientras el tema no es exactamente salvaje, es una mezcla divertida del tema de The-Dream "Ditch That N..." con una melodía como la de Blu Cantrell, en "Hit `Em Up Style”. Además el estribillo cuenta con un hipnótico "Forever and ever," y el tema es más notable al incluir la palabra motherf***er (hijo de ****) como en el verso "I know y`all motherf***ers feel like we / When you´re messin´ with the one true lova / That makes you OOC." (Se que todos vosotros, hijos de **** os sentís como nosotros / cuando estáis jugando con el verdadero amor / Eso os hace estar fuera de control) ¡Muy fuerte!

11. "Bye Bye" (co-producido por Stargate) -- Cuando Mariah empezó a promocionar Mimi, describió “We Belong Together" como una mezcla entre "Breakdown" y "One Sweet Day." Esa descripción es infinitamente más apropiada para “Bye, Bye”, una canción que habla de la muerte. Es “para la gente que ha perdido a alguien", "para mi gente que ha perdido a sus abuelas". Y es, aparentemente, para el padre de Mariah, Alfred Roy la parte en la que canta "You never got to see me back at No. 1" (nunca me viste volver al número uno). Es agradable esta confesión de Mariah, aunque un tema con el molde acústico de “We Belong Together” y unas letras confeccionadas atraen a cualquiera con un nivel tan básico que parece una combinación demasiado fácil para alguien tan establecido como Mimi.


12. "I Wish You Well" (co-producida porJames Poyser) -- Nos dijeron que este era la caña y, sin presiones, un borrador de la canción, pero incluso en su estado sin pulir, era muy asombroso. Una balada acompañada de un piano que muestra a Mariah de fondo con unas notas matizadas de gospel, un piano y eso es todo. Este tema es un retroceso al tema favorito entre los fans “Vanishing” de su debut en 1990. Con una parte enérgica que dice "You can´t manipulate me like before" (No puedes manipularme como antes) y totalmente espiritual. Mariah hace referencia a un verso de bíblico en el estribillo, aunque no pude pillar cuál era, y termina la canción repitiendo "The Lord is my salvation / I will trust in him" (El Señor es mi salvación / Confiaré en él). Los fans se mearán en la cama con "I Wish You Well". Es preciosa y sencilla, el tipo de riesgo que Mariah debería tomar con más frecuencia.

Los momentos donde más se arriesga en el álbum ("Lovin´ You Long Time," "That Chick," "Side Effects" y "I Wish You Well") son una buena señal para el futuro. Aunque E=MC² parece extremadamente seguro, hay suficiente variación en la que existe un crecimiento artístico significante. Está empezando con éxitos y eso está bien porque eso es lo que siempre ha hecho (una máquina de hacer éxitos es su medio), pero cuando salga de la zona del consuelo del Top 40, el álbum subirá realmente. Desde que cantó por primera vez hace más de diez años, es ahora cuando Mariah ha trabajado con el valor suficiente para abrir sus alas y volar. La siguiente pregunta es: ¿qué alto la pueden llevar?

FUENTE: VH1 Blog | Traducción Mariah Connection España.

MARIAH EN TRL 2/27/2008

Mariah llevaba un top rojo y vaqueros, iba muy sexy, suponemos que vestiría muy parecido a como sale al final del video.

Confirmó en el programa el significado del título del disco "Emancipated = Mariah Carey Squared" (Emancipada = Mariah Carey al cuadrado) y confesó además que su disco favorito es el primero de Mary J. Blige, 411.

La propia Mariah dio paso al estreno del video de "Touch My body". Confesó que le encanta el programa 30 Rock y Jack MCBrayer estuvo incluso entre el público de TRL.

Hablaron de "Migrate" del que dijo que era su primera colaboración con T-Pain.

Y sobre la película Tennessee, Mariah comentó que se estrenará en el festival de Tribecca, que tendrá lugar desde el 23 de abril al 4 de mayo del 2008.

FUENTE: rainbow1199 @ FOMM | Mariah Connection España.